Горьковские тексты встретятся со стихотворениями Владислава Ходасевича, Антона Чехова, Демьяна Бедного, Алексея Толстого, чтобы возник подлинный диалог разных голосов эпохи великой литературы.

Она может схватить тебя и утащить, может напрыгнуть неожиданно из-за куста, может бросить в тебя чем угодно. Героиня нашего спектакля, девочка Алла, совсем не хочет ждать, когда темнота нападёт на неё. Она прислушивается к каждому шороху и обходит весь двор. Оказывается, Алла тут не одна. Она встречает крошечных существ. Они тоже много чего боятся, но у них есть план, как победить тьму. Посмотрим, как это получится у героев нашего спектакля.

И Горький, как человек своей эпохи, был связан с ними: любил наблюдать как играют в шахматы его друзья, и, конечно, играл сам – сохранилась запись его игры с Лениным на Капри в 1908 году. Помимо того, не только в своих произведениях, но и в переписке и дневниковых записях он часто прибегал к «шахматным» сравнениям и описаниям.

Горьковские тексты встретятся со стихотворениями Владислава Ходасевича, Антона Чехова, Демьяна Бедного, Алексея Толстого, чтобы возник подлинный диалог разных голосов эпохи великой литературы.

Выбрав пять поэтесс и ведущую, режиссер Катя Бочавар присваивает героиням амплуа, выявляя и подчёркивая, а порой даже делая гротескным характер персонажа за счет костюма, грима и хореографии. Сделать образы участниц ещё более объемными и в то же время объединить разрозненные номера помогает музыка.

Созданный в рамках фестиваля «Горький+» поэтический перформанс «Кабаре+» рассчитывает стать самостоятельным проектом и продолжить существование вне фестиваля.

Оркестр под руководством Армена Погосяна создаёт пульсирующий музыкальный контекст спектакля.

Как при всех коллизиях остаться человеком и не потерять детскую радость жизни? В чём смысл бытия? На эти вечные вопросы артисты пытаются ответить через сказки Максима Горького.

Посетители услышат произведение «Колокольный звон» из оперы «Борис Годунов» Модеста Мусоргского, арию Ивана Сусанина и тему «Славься» из оперы «Жизнь за царя» Михаила Глинки, романс «Соловей» Александра Алябьева, «Вокализ» Сергея Рахманинова, «Куплеты Мефистофеля» из оперы «Фауст» Шарля Гуно, композиции «В пещере горного короля» и «Песня Сольвейг» Эдварда Грига, «Патетическую сонату» Людвига ван Бетховена, а также тарантеллу, джазовую импровизацию на цыганские мотивы, итальянскую рождественскую католическую песню Gaudete и русскую народную «Эй, ухнем!».

Она может схватить тебя и утащить, может напрыгнуть неожиданно из-за куста, может бросить в тебя чем угодно. Героиня нашего спектакля, девочка Алла, совсем не хочет ждать, когда темнота нападёт на неё. Она прислушивается к каждому шороху и обходит весь двор. Оказывается, Алла тут не одна. Она встречает крошечных существ. Они тоже много чего боятся, но у них есть план, как победить тьму. Посмотрим, как это получится у героев нашего спектакля.

И Горький, как человек своей эпохи, был связан с ними: любил наблюдать как играют в шахматы его друзья, и, конечно, играл сам – сохранилась запись его игры с Лениным на Капри в 1908 году. Помимо того, не только в своих произведениях, но и в переписке и дневниковых записях он часто прибегал к «шахматным» сравнениям и описаниям.

Выбрав пять поэтесс и ведущую, режиссер Катя Бочавар присваивает героиням амплуа, выявляя и подчёркивая, а порой даже делая гротескным характер персонажа за счет костюма, грима и хореографии. Сделать образы участниц ещё более объемными и в то же время объединить разрозненные номера помогает музыка.

Созданный в рамках фестиваля «Горький+» поэтический перформанс «Кабаре+» рассчитывает стать самостоятельным проектом и продолжить существование вне фестиваля.

II акт: «Девушка и смерть», поэма-сказка

Музыка: Ф. Шуберт (Franz Peter Schubert 1797-1828). Струнный квартет №14 d-moll «Der Tod und das Mädchen» / «Смерть и Девушка» D 810 (1824)
Allegro-Andante con moto-Scherzo: Allegro molto-Presto
Хореограф-постановщик — Кирилл Радев, лауреат международных конкурсов артистов балета и хореографов.
В основе балета — поэма-сказка Максима Горького «Девушка и смерть», а точнее мысль, что любовь и смерть — это две половины единого целого. Своего рода «борьба противоположностей» — одна из наиболее общих диалектических закономерностей развития природы, общества и человеческого мышления.
Музыкальная палитра струнного квартета «Der Tod und das Mädchen» Ф. Шуберта, переплетающаяся с современной хореографической лексикой и художественным оформлением, создает атмосферу, полную неожиданных открытий.
Текст озвучил Евгений Толоконников
Продолжительность 40 минут